“神笔马良”开画展，去了血赚

他是博物画界的“神笔马良”，

把万物都放进了画作，

连同这个春天，一齐跃然纸上——

（※以下仅为小图，身临其境观赏真实画作要震撼百倍）

生机盎然的地涌金莲 ©曾孝濂

长毛秋海棠纤毫毕现 ©曾孝濂

展翅起飞的红肋蓝尾鸲 ©曾孝濂

曾孝濂，被誉为“中国科学博物画第一人”，他只在一个地方生活，只做一件事；六十年如一日，安安静静地画着一片片叶子、一根根羽毛，以及一整个世界；刘香成，第一位在北京任职的《时代》杂志摄影记者，也是一位真正能被称为“摄影大师”、用镜头见证时代的人。而当两人联手，一场探讨绘画与摄影关系的讨论又将如何精彩呈现呢？

于是，就有了今年春天最令人期待的展览——

“《画与相》曾孝濂个展”

2022.03.05 - 2022.05.22

“神笔马良”开画展，去了血赚

摄影师刘香成为博物画家曾孝濂拍摄记录

曾孝濂，1939年生于云南昆明。1958年高中毕业后进入中国科学院昆明植物研究所，先后为《中国植物志》、《云南植物志》、《西藏植物志》等科学著作绘制插画。中国国顶尖的植物科学画家、中科院昆明植物研究所研究员级高级工程师，中国美术家协会会员，被誉为“中国科学博物画第一人”。他毕生致力于花鸟画创作，恪守严谨的科学精神，心怀对生命的敬畏与热爱。1997年退休后，曾孝濂笔耕不辍，用精湛的绘画技法勾勒花鸟草木，讴歌生生不息的自然之美。

曾孝濂顿笔端详正在创作的《贴梗海棠》

摄影：刘香成

刘香成，自1978年以来第一位在北京任职的《时代》杂志摄影记者，1982年加入美联社，后在北京、洛杉矶、新德里、首尔和莫斯科担任首席摄影师，拍摄了诸多重要历史事件。1992年因对苏联解体的杰出报道，他与莫斯科的同事共同获得“普利策现场新闻摄影奖”。他还是《中国，一个国家的肖像》《壹玖壹壹：从鸦片战争到军阀混战的百年影像史》《上海：一座世界城市的肖像》等摄影出版物的作者。2015年，刘香成创办了上海摄影艺术中心。

刘香成（左）与曾孝濂

摄影：韦皓珉

年逾八十的曾孝濂在昆明植物园扶荔宫温室内潜心写生

摄影：刘香成

2021年10月，就在COP15会议即将开始之前，两位大师在春城昆明相会，为《华夏地理》12月刊进行专题拍摄——《博物画界的神笔马良，把世界放进了他的画》。年龄加起来超过150岁的两位先生在昆明植物园的假山溪流间攀上爬下，在温室树林内流连忘返，在科学、绘画、摄影、人生、美学等话题上相谈甚欢。两人同样的幽默风趣，对自己从事多年的工作挚爱执着、成就非凡，对未来充满想象，永远活力满满。短短几日，之前从未谋面的他们仿佛相知多年的老友。

2022年春天，二人再续前缘。3月5日，一场名为“《画与相》曾孝濂个展”在刘香成创立的上海摄影艺术中心拉开帷幕，精选曾老师的36幅花鸟画代表作和和荒木经惟、刘野、乔瓦尼·欧祖拉（Giovanni Ozzola）等国内外艺术家的作品，邀请观众在绘画和摄影间看见花香鸟语，拓展认识自然的角度和视野，获得爱与美的启迪，感悟人与自然相依共存的和谐关系。

《与我同行》 #6 ©乔瓦尼·欧祖拉

《带刺的风铃花》©卡尔·布劳斯菲尔德

《海芋》 ©曾孝濂

《色情花》 ©荒木经惟

《鸡冠花》 ©曾孝濂

正如保罗·斯特兰德（Paul Strand）所言，“摄影只是一条来自不同方向的新道路，通向共同的目标——生活。”自1839年摄影术问世以来，摄影与绘画在很大程度上相互影响。早期摄影风格及类型受到绘画中构图形式和人物表情的影响；摄影则对绘画的艺术观念造成了冲击，促进了后者创作形式的转变，现代主义艺术家更是直接将摄影引入绘画。

《兰》 ©丽奈特·泽恩

在摄影技术还未发明的时代，植物科学画家通过实地观察和文字资料记录植物的外形特点和生存环境，满足了解、欣赏甚至掌控自然的兴趣。随着时间的推移和技术的发展，显微镜、X光等成像技术在野生动植物研究领域得到了应用，摄影也为植物科学画家提供重要参考，许多摄影师以动植物为主题进行创作和研究。

红原鸡 ©曾孝濂

轮盘平趾衣 ©曾孝濂

但在研究领域，科学绘图仍然是重要的展示途径。如昆明植物研究所创建者之一冯国楣先生在为《中国植物志》编撰茶花图谱时，专门要求一些代表性品种不用照片，而邀请曾孝濂老师作画。曾老师用印刷油墨代替油画颜料，画出的一组云南茶花一改传统的植物志插画形式，颇具照相写实主义风格。他的绘画既有科学博物画的严谨精准，更具东方传统绘画的典雅写意，他还在创作中“引光入画”，让所绘花鸟如身临其境。从花叶的脉络到羽毛的纹理，他用画笔生动诠释了大自然的艺术美感。